ハリウッドのロボットフライス：リアルなプロップとアニマトロニクスを制作

ロボットフライスは製造業だけでなく、映画業界で驚異的なプロップと恐怖のアニマトロニクス制作にも貢献しています。

1993年の『ジュラシック・パーク』第1作を観ましたか？T-レックスを覚えていますか？そうなら、巨大な物理プロップが生み出す圧倒的効果を理解できるでしょう。

T-レックスの巨大なスクリーン存在感が命じる恐怖は、現代のCGモンスターでは滅多に味わえません。それには理由があります——CGではなく、特殊効果アーティストチームによって完全に手作業で作られた巨大アニマトロニクス人形だったからです。

プロップとアニマトロニクスは映画と舞台制作の基盤です。多くの人がCGI（コンピュータ生成映像）で物理効果の必要性がなくなったと思っています。しかし業界専門家によると、映画業界は実際に物理効果の需要が増しています。映画製作者たちは物理プロップの方がよりリアルだと気づいたのです。

ロボットフライスはプロップビルダーが競争力を維持する一助となります。手作業より速く、簡単、正確です。

映画業界がロボットフライスをどう活用し、プロップを新たなレベルへ引き上げているか見てみましょう。

プロップ制作におけるロボットフライスの台頭

最近の記事で、舞台業界の専門誌The Stageが「セット、背景、プロップ——ロボットが答えか？」と問いかけました。答えはますます「Yes！」です。

記事はロボットマシニング専門のインテグレータCNC Robotics Ltdについてのスポンサード記事です。彼らが2004年に舞台セット制作で起業し、4年後にロボットフライスシステムを開発して生産性を向上。やがてロボット加工が手作業のセット制作を完全に置き換えたと説明しています。

プロップ制作は伝統的に長く高コストなプロセスです。映画で印象的なプロップを見るたび、誰かがそれを作るために多大な努力を払ったことは確実です。ロボットフライスは、大型で精密なプロップを生産する遥かに効率的な方法であることが判明しました。

しかし、ロボットが熟練プロップビルダーの終わりを意味するのではと懸念する声もあります。記事ではこれは決して当てはまらないと説明。逆です！ロボット加工によりチームは芸術的作業に集中でき、大型プロップ制作の重労働から解放されます。

プロップ制作には大量の重労働が伴います……

プロップとアニマトロニクスの伝統的な制作方法

プロップ制作にどれだけの作業が伴うか理解するため、大型映画効果が伝統的にどう作られていたかを見てみましょう。

最も複雑なプロップは間違いなくアニマトロニクスです。初代『ジュラシック・パーク』のアニマトロニクスT-レックスを例に取ります。制作に長い時間がかかりました——皮膚テクスチャの彫刻だけで16週間。

アニマトロニクス恐竜制作には3つの主要段階があります：

1. 恐竜の外観とメカニクスの初期設計。
2. 人形の外皮制作——恐竜の最終的なルックスを作る。
3. 内部メカニクスと制御システムの構築——動かすため。

ロボットフライスが最も役立つのは第2段階——外皮制作時——なので、ここに焦点を当てます。もちろん『ジュラシック・パーク』制作時の1993年時点ではロボットフライスはなく、全て手作業でした。

Stan Winston StudioのチームがアイコニックなT-レックスの外皮を作るために踏んだステップ：

1. 小型（1/5スケール）恐竜模型を粘土で彫刻。
2. 模型を小さな垂直スライスに切断。
3. オーバーヘッドプロジェクタで各スライスの形状を5倍拡大して合板に投影、実物大の木製スライスを切り出す。
4. 実物大金属アーマチュアを作り、スライスを配置して恐竜の基本形状を得る。
5. チキンワイヤーとファイバーグラスで皮を覆い、さらに粘土で覆う。
6. 実物大恐竜の粘土に皮膚テクスチャを彫刻。
7. 粘土にエポキシを塗って皮膚テクスチャのネガ型を作る。
8. 型を取り外し、ラテックス製人形の皮を作る（Stan Winston Studiosの記事で詳述）。

かなり複雑なプロセスです！

しかしこれらのステップをよく見ると、ステップ2〜6は基本的に単一プロセスを説明しています：「小さな粘土模型を実物大模型にコピーする」。

きっともっと簡単な方法があるはず！

あります：ロボットフライス。

ロボットフライスでプロップとアニマトロニクスを制作する方法

7年進んで（2000年）、『ジュラシック・パーク3』が翌年公開向けに制作されていました。オリジナルT-レックスよりさらに巨大なアニマトロニクス恐竜、スピノサウルスが登場します。

ラピッドプロトタイピングの進歩により、Stan Winston Studiosチームには新技術が利用可能になりました。CNCフライスで彫刻時間を半分に短縮できました。

以前のように手作業で彫刻をコピーする代わりに、上記ステップ2〜6を以下に置き換えました：

1. 小型（1/5スケール）模型をコンピュータにスキャン。
2. CNCフライスで実物大模型をフォームブロックにラピッドプロトタイピング。
3. フォームに手作業でより細かい皮膚ディテールを彫刻。

2001年時点ではフライス技術は現在ほど精密ではありませんでした。フォーム模型はかなり粗く、表面テクスチャ改善にかなりの手作業彫刻が必要でした。

しかし現代のロボットフライスなら、非常に高いディテールレベルで巨大模型を作れます。

新作『ジュラシック・ワールド2』（前作より実写効果が多い）にはいくつかの大型アニマトロニクスが登場します。それらはロボットフライスで彫刻され、2001年のスピノサウルスより遥かに少ない手作業彫刻で済んだと確信しています。

ロボットフライスで作れるプロップ

ロボットフライスはアニマトロニクスだけでなく、多くの映画でフォームプロップとして登場します。例：

• 型用フォーム、アニマトロニクス・スピノサウルスのケースのように。
• 建築要素。柱、レンガ、その他建築ディテールは彫刻フォームブロックを塗装して作られることが多い。
• 像。映画の像は彫刻・塗装されたフォーム製が多い。フライスロボットで彫刻する方が伝統的手法より遥かに速く安価。
• 歴史的遺物。武器、化石、遺跡。何でもフォームで作れます。

実質的にあらゆるプロップがフライスフォームで制作可能。一部プロップはまだ伝統的手法（手作業）で作られますが、ロボットフライスは確実に台頭しています。

RoboDKで自分のプロップを制作する方法

RoboDKでロボットフライスプロジェクトをセットアップするのは簡単です。外部軸を追加してより大きなパーツをフライスすることも可能です。

Examplesページのロボット加工デモをご覧ください。またRoboDKのライブラリディレクトリには、8軸で建築柱をフライスする例が含まれています。

ロボットフライスを次の映画プロジェクトで、あるいは（映画を作らないなら）次の製造プロジェクトで活用してください！

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